薰风歌舞伎特别演出 "是 "大阪来看 "活动的一部分,该活动旨在向国内外宣传大阪的魅力,鼓励更多的人访问大阪!大阪来看一看 "活动旨在向国内外宣传大阪的魅力,鼓励更多的人访问大阪!"大阪来看一看 "活动是 "大阪来看一看 "活动的一部分。
包括活动大使片冈爱之助在内的东西方人气歌舞伎演员将进行表演,通过充满传统和华丽的舞台向世界传递大阪歌舞伎的魅力。
演出将于 5 月 11 日(星期日)至 25 日(星期日)在大阪松竹座剧场举行。
5 月 11 日,在清新的绿色气息中,这场声势浩大的演出拉开了第一天的帷幕,会场里充满了激动人心的气氛。
(i) Konjaku Kabuki Zoshi。
(ii) 奇书脉动,故事各异,《梦窗西游》。
第一部分 "近作歌舞伎座 "是一个充满活力的新舞蹈表演,表现了日本传统表演艺术歌舞伎的精髓。
市川清虎的致辞拉开帷幕,随后日本舞者表演了由出云阿国剧团发起的 "歌舞伎舞蹈",这被认为是歌舞伎的起源。
扇子的细腻动作和演员的丰富表情随处可见,不仅能充分领略舞蹈之美,还有演员走到观众面前的场景,让观众有一种自己也是表演的一部分的激动心情。
接下来的 "上形歌舞伎 "将上演伊左卫门(中村千尺)和虞姬(中村一太郎)的 "黑文昌吉田屋 "场景。
上形歌舞伎特有的滑稽对白,让观众尽情享受对白的可爱和幽默。
舞台一变,世界观就变成了 "江户歌舞伎"。中村T.Karino、片冈爱之助和市川中鸠沼饰演狮子形态的 "土比加持",表演结束时的动感摆发让观众为之倾倒。
演出接近尾声时,全场观众的掌声越来越热烈,观众席和舞台融为一体,气氛振奋人心。
这是一场壮观、震撼的舞蹈表演,展现了歌舞伎的历史及其最著名的剧目,是一场精彩绝伦的表演。
接下来的作品《脉动纪胜伊本梦门西行》是一部全新的歌舞伎作品,它将日本广为人知的西行世界搬到了安土桃山时代的日本。
故事一开始,孙悟空(中村桥之助饰)作为太古出现在大阪,这是一个大胆的设定。
孙悟空现在是大阪城的城主,他被大天狗(市川正三郎 饰)和茶茶公主(其实是一只九尾狐(市川庄也饰))操纵,计划将这个世界变成魔界。
猪八戒(中村福之助饰演)和沙悟净(中村宇田之助饰演)与日本古代本土神灵联手,让孙悟空复活,并与他和其他人展开战斗。
金光寺、茑屋、筋斗云等西游记特有的道具在很多地方都发挥了作用,在发挥原作魅力的同时,独特的特技表演结构和精彩的演员阵容,包括独特的歌舞伎表演和与大阪/关西世博会有关的 Vezumaru(中村龟鹤)的登场,都将使观众大饱眼福。
故事以极快的速度展开,演员们在舞台上高高跃起,动感十足,人物之间的对话节奏自如,以及他们对观众的呼唤,都让观众乐此不疲。
这是一场真正充满活力的表演,只有 "Pulse Kisho Ibun Yumemado Saiyuki "才能以这种独特的方式进行表演,传统与新奇与 Myakumyak 相交融。
近作歌舞伎志》。
出云之国(Izumo no okuni ichiza
安土桃山时代,出云之国和他的剧团在京都表演歌舞伎舞蹈。
歌舞伎舞蹈
这种舞蹈据说是由 "出云之国 "开创的,也是日本传统表演艺术 "歌舞伎 "的起源。
上形歌舞伎
歌舞伎发展于关西地区,主要在大阪和京都。歌舞伎的特点是其人文内涵。
江户歌舞伎
歌舞伎发展于江户(今东京)。歌舞伎的特点是华丽的站立表演和充满活力、充满力量的表演。
户部桥
他是江户歌舞伎的象征,是江户时代时髦而不优雅的火人。
荡头发
长发大幅摆动。这是一个充满活力和力量的表演,吸引着观众。
马库吉雷(幕末)
戏剧或表演的结尾,高潮场景。这个词指的是一个故事或一个大圆圈的结尾。
丰臣秀吉
这是从关白(辅佐天皇的最高官职)职位上退下来的人的称号。
宇部上
日本古代保护土地和出生地的神灵。他是一位守护神,看护着居住在这片土地上的人们和地方。
一个尚未到位的箍
西游记》中孙悟空头上戴的金属环。它是三藏法师用来念经收紧、降服孙悟空的工具。
Senya Ichiya monogatari Arajin no maki(《一千零一夜:阿拉神的故事》)。
第二部分《一千零一夜,阿拉加米之坎》是根据三至五世纪波斯萨珊王朝时期的一部论述集改编而成的。
故事以波斯国王的妻子每晚向国王讲述一个故事的形式展开,最终在第一千个夜晚出现了一个紧张的局面:如果国王不感到无聊,她被控叛国的弟弟就会被释放。
女王谈到了在日本特别流行的《阿拉丁与神灯》。
在本场演出中,这个故事将作为一出新的歌舞伎剧目呈现,并大胆地在中国背景下进行了重构。
从荒神(荒神:中村虎之助)和玛丽卡公主(中村一太郎)的宿命之恋开始,西之光(中村干二郎)、(市川恩雅)和戒灵(市川洛三郎)等恶魔纷纷登场,他们诙谐的对白让观众捧腹大笑。
还有一个节目是追随者在礼堂里奔跑,追赶安拉希托和玛丽卡公主,让观众身临其境,仿佛自己就是《一千零一夜》和《一夜故事》中的一员。
此外,大群人站在一起的动态场景变化和舞台布景,不仅使不同场景的世界观发生了巨大变化,还融入了许多其他不容错过的看点,如烟雾和火焰的使用。
不容错过的场景包括巫师牧来武(市川中鸠摩 饰)欺骗安拉希托的叔叔。
变幻莫测,让观众如痴如醉,俨然一位真正的巫师。
最后,安仓仁与玛丽卡公主乘坐魔毯,在闪闪发光的彩纸中穿越黑夜,为精彩的故事画上了句号,赢得了观众的阵阵掌声。
一千零一夜
西式灯具
在日语中,它的意思是 "灯 "或 "灯笼"。
花径
歌舞伎特有的舞台设置。这是一个重要的舞台空间,演员在这里出场和退场,舞台上有一个类似过道的区域,穿过观众席与舞台相连,也是演员从勺子中出场的地方。
鳖类
花道中间的升降装置。用于制作突然出现又突然消失的场景。
面光
一种用于照亮演员的舞台灯光。灯光从正面照射,观众可以清楚地看到演员的面部表情。
Wakinoborumizu Koi Taki Carp Catching》(《Wakinoborumizu Koi Taki Carp Catching》)。
第三部分 "龙水鲤鱼泷"(又称 "捉鲤鱼")自大正年间首次演出以来,一直是一首脍炙人口的名曲。
故事从消灭巨型蜈蚣开始,最大的亮点是片冈爱之助迅速转换角色,先后扮演了 11 个不同的角色,其中包括完成任务的俵秀里、鲤鱼王子(小井健)、反派余吾左卫门、濑平努野和女主角(大久保莲鹤池)。
AINOSUKE娴熟的演技、半空中的腾挪和舞台上的小把戏,就像变魔术一样,有时高超得连观众都看不出破绽,台下掌声和欢呼声此起彼伏。
第二幕也是戏剧性的故事情节,围绕着宝剑 "龙神丸 "展开了一系列阴谋和人性戏剧。
在表演的高潮部分 "琵琶湖仲葵鲤鱼灭绝场景 "中,爱之助潜入一个模仿湖泊的大水缸中,用真水表演了一场声势浩大的 "Tachimawari"。
全场观众都被这部作品深深地吸引住了,大量的水花喷到了礼堂中央,观众们还得到了防水油布,这远远超出了他们的想象。
值得一提的是,大阪-关西世博会的官方人物 Myakmyak 也出现了,为故事增添了熟悉感和幽默感。
鲤鱼捕手》是传统与创新的融合,它以压倒性的力量和丰富多彩的看点吸引了观众,充满了春天歌舞伎表演所能带来的新绿气息,让人兴奋不已。
此次,通过《古今歌舞伎纸》、《奇书脉动》、《一千零一夜谭》和《春涨鲤鱼瀑-捉鲤鱼》四部剧目,展现了歌舞伎的强大力量、其作为多样化娱乐的潜力以及纪念 70 年大阪关西世博会的 "薰风歌舞伎特别演出 "的热情。演出充满了纪念大阪关西世博会的 "功夫歌舞伎特别演出 "所特有的热情。
正如世博会官方人物 Myakmyak 所象征的那样,歌舞伎是代代相传的另一种日本传统文化。
希望这次演出能让更多的人,无论是没有看过歌舞伎的人,还是从海外来的游客,都能领略到歌舞伎的魅力和深度。